Cómo usar Chroma y Keylight en Adobe After Effects

El uso del chroma está muy extendido en la industria audiovisual porque la gran mayoría de proyectos requieren algún tipo de efectos de postproducción. Nuestros alumnos del Máster en Postproducción de Audiovisuales y VFX ya han podido realizar algunas escenas con chroma en nuestro plató y el resultado es increíble. Aquí os contamos cómo utilizar el chroma y mejorarlo en cualquier situación.

Las luces del Cine y cómo utilizarlas

La luz es muy importante para un DOP y en nuestro Máster en Dirección de Fotografía, los alumnos ya han aprendido a construir el aspecto visual de una escena y una obra audiovisual completa utilizando la iluminación. Gracias a las prácticas y a los docentes profesionales, han podido participar en varios proyectos como parte del departamento de fotografía y realizando un trabajo muy profesional. En este artículo os explicamos todo acerca de los tipos de luces, fuentes de iluminación y focos que se utilizan en un rodaje y sus principales funciones.


Trabajando en Adobe After Effects: modos de fusión, chroma, máscaras y rotoscopia

Adobe After Effects es uno de los softwares más completos en cuanto a etalonaje y edición 2D y 3D en el mundo de la producción audiovisual. En nuestro Máster en Montaje y Postproducción de Audiovisuales los alumnos aprenden el funcionamiento y las técnicas avanzadas de este programa, con conceptos como Keylight, chroma, modos de fusión y rotoscopia. En este artículo os explicaremos qué significan estos términos y herramientas, además de cómo y cuando usarlos en vuestros proyectos.